台灣導演王婉柔的紀錄片「擬音」，獲邀在今年東京國際影展播映，這是一部介紹擬音師的影片，除顯示東京國際影展對「職人題材」重視，也透過這部片讓大家發現電影中的擬音。
東京國際影展今天(25日)開幕，中華民國駐日代表處24日晚間在東京舉行台灣影視之夜，邀台日影視界人士交流。
紀錄片擬音中的主角胡定一也現身會場。他接受台灣駐日記者訪問，談到擬音生涯中什麼聲音是最難被做出來時說，有一部電影中有挖眼珠的聲音，他就思考要用什麼東西去挖。
他說，以前類比電影時代，對聲音要求沒那麼講究，可能只要拿一塊濕布戳兩下就能做出來；但進入數位電影時代後，對聲音要求非常講究，必須要能做出更逼真的聲音，「我就買條魚頭來」，因為要做出戳的聲音、挖的聲音、骨頭的聲音及血水的聲音，要做出多層次的聲音。
「擬音其實很多東西都要自己去想，自己去創造出來」，胡定一這樣總結。
談到有沒有創造不出來的聲音？他說，電影有畫面有動作，就一定要做出來；不管好壞，想辦法就是要做出聲音。
胡定一說，再怎麼困難的聲音，頂多也都在1到2小時就要做出來，但自己還是要準備腹案，如果導演覺得聲音不OK，要能馬上再做出更好的。
王婉柔同場合受訪說，這部紀錄片是她獨力製片完成，從來沒想到能走這麼遠，除了受邀在東京國際影展播映，也讓胡定一拿下金馬年度電影工作者獎項。
她說，和胡定一走出成田機場後，「就想說我們飛到這麼遠的地方來，而且邀請我們兩人一起來，非常難得」。王婉柔說，很感謝日本對「職人題材」感興趣，而且願意給予肯定。
她說，會想拍攝這個題目是因為自己拍片的經驗沒那麼多，第一次當導演也是拍攝紀錄片，還有很多東西不懂，拍完後就覺得自己應該要更了解電影。
王婉柔表示，對於一個導演來說，聲音跟影像就是能運用的戰力跟武器。由於自己對聲音部分還不是很了解，加上本來就認識胡定一，藉這個機緣整理了台灣電影聲音及胡定一個人故事，加上擬音這件事這麼有趣，應該要讓大家知道。
她也想傳達一個想法，電影是要很多人一起完成，不光是站在鎂光燈前的導演或明星而已，有許多幕後工作人員一直在默默付出，能夠拍出他們的故事讓大家知道，是非常有意義的事。
談到這部紀錄片是否是一部沒有擬音的電影，王婉柔說，其實有，但只有一點點，主要是因為現場收音收得還不錯，加上預算不多，很多場景都是室內訪談，聲音狀態也不是很複雜。
但她說，這部電影用到擬音部分，是一個訪談，因為人的聲音收得很不好，所以用擬音做了一些椅子發出的聲音，去遮蓋收音缺點。