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Rti 中央廣播電臺 
為期3個月2022南迴藝術季正熱鬧開展，今年以「藝術萌生地」為主題，於南迴沿路不同地點設置8個精彩地景藝術創作，不過在觀看美麗作品的同時，策展團隊也期待大家也能仔細感受作品放置位置與周遭環境的關係，看當地貌、環境是否有哪些變化值得反思。
為提升在地發展及營造台東大美術館環境，台東縣政府近年開始透過辦理南迴藝術季，展現台東縣文化底蘊與自然景觀的豐富性。
2022南迴藝術季展期從8月底持續到11月底，今年由中原大學建築系副教授陳宣誠策展，邀請台東大學美術產業學系主任林昶戎、台東女中美術班老師康毓庭共組策展團隊。
陳宣誠接受央廣專訪時指出，南迴公路是連結南部到台東一條新公路，南迴藝術季可以與南迴沿線地形、地貌產生什麼樣和的關聯性，是他關注的焦點，因此提出「藝術萌生地」作為策展主題。
陳宣誠解釋，「萌生地」是借用於景觀學的名詞，原本意思是指在一片樹林裡面的一塊空地，該空地因為周遭自然環境給予它養分，正等待長出另一種樣子。「藝術萌生地」就是想透過藝術介入，將民眾帶入每個地景藝術設置的地點，除了觀看精彩藝術創作本身，更重要是讓人身處其中，也能觀察到周遭環境發生什麼事。陳宣誠：『(原音)所以我用這個方式思考我們有沒有可能在南迴公路沿岸的一段，找到所謂的萌生地，就是它現在一塊可被發展、有潛力的一塊基地，可是它很重要是說，我把作品放在這個基地上面，不是只是看到這塊地，而是可以透過這塊地看待周遭的環境，等於說我到這個空地，你還可以從空地看樹林，去感受周遭環境，去看到底是什麼樣的養分跟環境，造就它現在這個樣子。』
陳宣誠不諱言，有些人欣賞南迴藝術季著墨在作品本身的精彩程度，他們在創作上也一定會讓民眾有視覺感受，但真正策展背後隱含的是更希望讓大家看到當地環境有哪些不可忽視的變化正在發生。
以大武漁港海堤旁的作品〈1314號的藍〉為例，作品像是自然中的家屋，不同角度看也有船的意象，但也可看到附近怪手正在清除漁港淤泥，淤泥堆積就造成了當地環境地貌奇特景象，作品就是設置在這樣一個觀看的制高點上。
同樣位於大武鄉的尚武濱海9420遊憩區所在的海灘上，其實也是從大武漁港清出的淤泥所堆積出的高度，形成民眾觀看海的一種奇怪關係。藝術家徐婷作品〈縫合與飛行〉刻意透過攝影拍攝，將環境分層出不同色階，彷彿將周遭環境景象抽象畫，但同時體驗真實的環境，藉此討論究竟這些堆土出來的土地，究竟是真實或虛擬。另一件同樣在當地設置的作品〈夏日轉場〉背後探討的也都是同樣的議題。
至於陳宣誠自己利用太麻里鄉大溪國小候車亭打造的〈微光懸亭〉，則是利用因為公車停駛的廢棄候車亭作據點，透過藝術介入，隨日光折射絢麗光影，賦予新的生命。
陳宣誠認為，環境本身有美好和不美好的一面，南迴藝術季既是一場美的饗宴，但也是在提醒大家關注環境中是否缺少了什麼，讓大家有更多思考。
徐婷〈縫合與飛行〉／大武鄉尚武濱海9420遊憩區。(江昭倫 攝)
廖琳俐〈藍色迴旋〉／太麻里鄉華源海灣。
陳宣誠〈微光懸亭〉／太麻里鄉／大溪國小候車亭。(南迴藝術季提供)