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大學念的是機械，出社會後卻投身花藝設計，李嘉偉日前登上國際舞台，發揮20多年經驗，以傳達青花瓷、飛簷及窗景意象的新古典中國風，展現台灣豐沛的花藝設計能量。
被譽為花藝界奧運的FTD(Florists' Transworld Delivery)世界盃花藝設計大賽1日至3日在美國費城舉行，中華花藝設計協會台南市分會理事長李嘉偉代表台灣，與其他22個國家和地區的選手切磋。
這項每4年到6年舉行一次的比賽，參賽者要以建築、色彩、餐桌設計呈現作品。李嘉偉與其他8名團隊成員費時半年多，以蘭花為主軸，傳達青花瓷、窗景、飛簷及園林水池等意象，透過「新古典中國風」，展現多元的台灣花藝文化。
對許多人來說，參加國際比賽是曝光機會，代表國家是種榮耀，但過程中遭遇的障礙往往不為人知。李嘉偉規劃使用的素材運到美國後遭銷毀，就是意想不到的挑戰。
李嘉偉5日在紐約受訪表示，原本想用蘋果樹枝呈現線條結構，申報前查詢資料顯示可運往美國，美方卻以存有「隱藏性危險」為由銷毀，導致他必須臨機應變，一週內就地找素材，最後以壓克力替代。
在強調視覺、嗅覺、觸覺和味覺的餐桌設計上，李嘉偉將乾燥的山藥切成長條狀，拼湊成桌面，並漆出紋路質感，呈現仿瓷概念。這部分在台費時1個月製作，妥善包裝運往美國，也是一番挑戰。
李嘉偉最終未進入總決賽，但他表示，名次不重要，只要作品獲得其他選手肯定，參賽就值得了。
李嘉偉現年45歲，曾於2006年獲得第四屆亞洲盃花藝設計大賽冠軍，目前在台南經營小熊森林花藝設計，並在台南應用科技大學兼課。
花藝因生命週期短，不像其他藝術品可永久保存，在李嘉偉眼中，剎那的永恆顯得更加珍貴。
他表示：「從含苞、盛開、枯萎到凋零，除了花藝，沒有其他藝術創作可以看到如此完整的生命歷程。花藝就是如此獨特的藝術表達方式，比較可惜的就是生命太短暫。」